Meinung: Robert Ryman Hat Architektur Mit Mehr Erfolg Gemacht Als Jeder Andere

Der Künstler Robert Ryman hat Architektur mit mehr Erfolg geschaffen als jeder andere

Frank Gehry sagte einmal zu Aaron Betsky, sein Lieblingsarchitekt sei eigentlich ein Künstler. Nachdem Betsky das Werk des späten Minimalisten Robert Ryman untersucht hat, stimmt er zu, dass der Maler durch die Verwendung von Weiß ein Meister des Raummanipulierens geworden ist.

Als ich Frank Gehry, für den ich damals arbeitete, nach seinem Lieblingsarchitekten fragte, antwortete er in Sekundenbruchteilen: dem Maler Robert Ryman. In vielerlei Hinsicht war es eine kluge Antwort. Wie kann ein Praktiker auf eine solche Frage anders antworten, als seine eigene Arbeit zu stellen oder abzulenken? Gehry hat diese Möglichkeit offen gehalten, indem er zu einem Künstler geschnitten hat, der nur in Farbe arbeitet.

Davon abgesehen war es auch eine perfekte Antwort eines Architekten, der die Moderne für neue Ausdrucksformen abbaute. Robert Ryman, das meiste Material von Minimalisten, die weiße Farbe und ein quadratisches Format herstellen konnten, wird lebendig, wenn er sein Material anwendet. Er hat Architektur erfolgreicher gemacht als jeder andere Künstler, den ich kenne.

Weißbesessene Künstler und Designer ab dem Beginn des 20. Jahrhunderts

Ryman, der vor kurzem im Alter von 88 Jahren verstarb, wurde nie als Künstler ausgebildet, hielt sich zurück und hatte, gelinde gesagt, eine begrenzte Reichweite. Sein gesamtes Schaffen bestand aus Leinwänden, die fast immer quadratisch und gewöhnlich von bescheidenem Maßstab waren und auf die er weiße Farbe auftrug.

Manchmal schlichen Farben unter der letzten leeren Ebene hindurch, und manchmal gab es Gitter. Manchmal malte er bis zur Ecke, und manchmal sah man die Leinwand dort. Das war es auch schon.

Robert Rymans Gemälde waren in der Regel weiß und quadratisch

Der Vordergrund von Weiß war sicherlich nicht neu. Diese nicht farbigen, weißen, besessenen Künstler und Designer seit Beginn des 20. Jahrhunderts. Ihre Fetischisierung von Weiß zeigte sich in Gemälden wie Kasimir Malewitschs White on White (1918); sowie in Innenräumen, wie sie von Charles Rennie MacIntosh und den MacDonald-Schwestern geschaffen wurden); und in der Architektur, wie Le Corbusiers frühes Werk.

Letzteres patentierte sogar eine bestimmte Farbe Weiß. Der Modernismus betete in der Church of White und Ryman arbeitete sieben Jahre lang als Sicherheitstempel im High Temple, dem Museum of Modern Art in New York.

Rymans Weiß war anders. Es hatte Körper und Materialität. Es war ein Ding, das auf der Leinwand schwebte, sie ergriff oder durchdrang. Je nachdem, wie Sie standen oder wie das Licht war, änderte sich die Farbe. Mit anderen Worten, es war real und sogar räumlich.

Rymans Weiß war anders

Sie könnten versuchen, sich in seinen unendlichen Raum zu versenken, das Weiß der Moderne, das alle Verwirrung in unserer Welt des Wandels mit sich brachte und sich zu einem Ort der Spiritualität und Abstraktion verdichtete.

Aber am Ende würde es Sie immer abstoßen und Sie wieder zu dem Gefühl bringen, vor der Leinwand zu stehen. Dann würden Sie die Pinsel, die Farbtöne, die übereinanderliegenden Schichten, das erodierte Gitter sehen und an Gebäude denken: eine weiß gestrichene Wand, deren Farben aufgrund von Witterungseinflüssen oder Gebrauch unvollkommen sind; Die Art und Weise, wie Sie durch ein Richard-Meier-Gebäude gehen, ist Ihnen immer bewusst, wie Keramikplatten gitterförmig angeordnet sind und wie Säulen und Wände übereinander geschichtet sind. oder die Tatsache, dass der weiße Würfel, in dem Sie normalerweise zeitgenössische Kunst sehen, trotz seiner Behauptungen im Hintergrund immer Ihre Erfahrung von allem, was Sie sehen, beeinflusst.

Betsky beschreibt die Stücke als zeitlich und räumlich lebendig

Die schönste Präsentation von Rymans Werk, die ich in letzter Zeit gesehen habe, war vor ein paar Jahren bei der Dia Foundation in New York. Klein genug, um eine absolut perfekt ausgewählte Auswahl seiner Arbeiten zu erleben und zu genießen, hatte es als größte Tugend das Fehlen jeglichen künstlichen Lichts.

Sie haben mit der Beleuchtung, die durch die Oberlichter kam, klargemacht und dabei die Bilder immer intensiver betrachtet. Sie wurden zeitlich und räumlich lebendig, als Sie auf sie zukamen, oder warteten, bis eine Wolke überging, damit Sie eine bestimmte Nuance in der Oberfläche erkennen konnten.

Das ist der Grund, warum ich mich am Ende von Rymans Arbeit angezogen fühlte. Eine der Freuden, die wir Kunst nennen, im Gegensatz zur Architektur, ist, dass es um die Prosa geht, zu bauen, was Poesie für die detaillierteste Realität oder konzeptuelle Wahrheit unserer Welt ist: Je mehr Sie starren, fokussieren und denken und dann Wiederholen Sie diese Aktivitäten, je mehr sie enthüllen.

Ich kann mir nur wenige Hersteller in jedem Medium vorstellen, die der Perfektion näher gekommen sind

Dennoch bleiben sie immer die spärlichen Dinge, die sie letztendlich sind. Wenn die Herstellung der perfektesten weißen und abstraktesten Struktur eines der heiligsten Elemente der modernistischen Architektur war, dann kam Robert Ryman der Erfüllung einer Version dieser Aufgabe näher als jeder andere, den ich kenne.

Fetischisiere ich die Arbeit eines Mannes, der nur davon besessen ist, kleine weiße Leinwände zu malen? Vielleicht genauso wie viele Zuschauer in seiner fünfjährigen Karriere. Viele von uns in der Kunst verehren Ikonen, die sich, wie jene, die einst im Mittelpunkt der Kirchen standen, als Zentrum eines Ritus herausstellen und voller Geheimnisse sind.

Wir finden dort einen Sinn oder eine Aura, die ebenso das Ergebnis unseres eigenen Wunsches sein könnte, an etwas zu glauben wie an alles, was gegenwärtig ist. Diese weißen Leinwände sind die Nägel des Wahren Kreuzes, Embleme und Talismane, so viel sie an sich wert sind.

Und doch kann ich mir kaum einen Hersteller in irgendeinem Medium vorstellen, der der Perfektion näher gekommen ist, genau wegen der Unordnung und der Realität der Arbeit, als Robert Ryman. Um den Geist zu Fall zu bringen, müssen Sie ihn materiell machen, in Ihre Welt eintreten lassen, ohne den Bann der Explosion von Weiß zu brechen, die Ihr Leben öffnet und reinigt.