Candida Höfers In Mexico Fotografien Fangen 600 Jahre Architektur Ein

Candida Höfers In Mexico Fotografien fangen 600 Jahre Architektur ein

Von dekorativen Barockkirchen bis hin zu schattigen Winkeln präsentiert die deutsche Fotografin Candida Höfer in der New Yorker Galerie von Sean Kelly Mexikos Architekturgeschichte.

Die Ausstellung In Mexico wird nächsten Monat eröffnet und vereint die architektonischen Innenaufnahmen, die Höfer vor vier Jahren auf einer Reise durch Mexiko gemacht hat.

Die Kölner Fotografin bereiste mit ihrer Kamera das Land im Rahmen des Austauschprogramms Mexiko-Deutschland. Die Initiative zielte darauf ab, die kulturellen, wissenschaftlichen, musikalischen und pädagogischen Projekte Deutschlands bis 2016 und 2017 mit dem Partnerland zu teilen.

Als er durch Städte wie Mexiko-Stadt, Oaxaca und Puebla reiste, eroberte Höfer eine Reihe von Gebäuden aus dem 16. Jahrhundert.

"Höfers Fotografien erfassen mehr als 600 Jahre Architekturgeschichte aus ihrer präzisen Perspektive und dokumentieren nicht nur die physischen Details dieser Innenräume, sondern auch den Geist und die Essenz jedes Raums", sagte Sean Kelly Gallery in einem Statement.

Zu den frühesten Projekten in Mexiko gehört das Nationalmuseum des Vizekönigtums von Neuspanien, das im 16. Jahrhundert von den Jesuiten erbaut wurde. In Höfers Bild sind rosafarbene Säulen neben klobigen, goldenen Strukturen zu sehen.

Innenaufnahmen zeigen auch die kunstvoll detaillierten Strukturen im Barockstil, die im 17. und 18. Jahrhundert florierten.

In der Kirche Santo Domingo de Guzmán, die 1731 in Oaxaca fertiggestellt wurde, sind verwitterte Wände mit Blumenmustern verziert. In der katholischen Kirche San Andres Cholula in Puebla ragen Statuen aus den Wänden.

Höfers Bilder sind menschenleer, stattdessen konzentriert sie sich auf die Gestaltung der Räume, die typisch für ihren Fotografie-Stil ist.

"Mir wurde klar, dass das, was die Menschen an diesen Orten tun - und was die Räume mit ihnen tun - offensichtlicher ist, wenn niemand anwesend ist, so wie ein abwesender Gast oft zum Gesprächsthema werden kann", sagte Höfer.

Mit Blick auf das 19. Jahrhundert hat Höfer das Hospicio Cabañas in Guadalajara erobert. Das Zentrum, in dem benachteiligte Menschen betreut und untergebracht wurden, wurde von Manuel Tolsá im neoklassizistischen Architekturstil gestaltet. Heute wird es für sein architektonisches Erbe gefeiert und als UNESCO-Weltkulturerbe gelistet.

Höfers Foto zeigt ein rundes Gewölbe in kräftiger Farbe - eine Besonderheit, die dem Gebäude im Rahmen einer Reihe von Interventionen des französischen Konzeptkünstlers Daniel Buren hinzugefügt wurde. Weitere zeitgenössischere Werke der Serie sind das Art-Deco-Gebäude Basurto, das auf einem hell erleuchteten, geschwungenen Durchgang abgebildet ist.

Es gibt auch eine Handvoll detaillierter Bilder, die mit der Handkamera der Künstlerin aufgenommen wurden und versteckte Ecken zeigen, die sie im Land entdeckt hat.

Dazu gehören eine Öffnung mit rosa Wänden, die an die Arbeit des mexikanischen Architekten Luis Barragán erinnert, der den Schwerpunkt einer weiteren Ausstellung von Sean Kelly bildete, und ein mit dreieckigen Kacheln bedeckter Innenhof, der gemusterte Schatteneffekte erzeugt.

"Von dem subtilen Licht, das durch eine Eingangstür fällt, bis zu den harten Schatten, die die Sonne an einer Außenwand wirft, verstärken diese ruhigen und dennoch emotionalen Bilder den Dialog zwischen Mikro und Makro und lenken unsere Aufmerksamkeit auf die Details in Räumen, die oft übersehen werden oder unzugänglich ", sagte die New Yorker Galerie.

Sean Kelly zeigt vom 2. Februar bis 16. März 2019 Höfers In Mexico-Fotos in seiner Galerie in der 475 10th Ave. und markiert damit die zweite Ausstellung des Fotografen im Raum.

Weitere Ausstellungen, die derzeit in New York stattfinden, sind die von Marc Newson entworfenen Surfbretter und Schwerter von Gagosian und die von Carpenters Workshop ausgestellten Möbel von David / Nicolas.

Weiterlesen:

• Die Architektur